【映画好きの3本／川島小鳥さん】悲劇性の中に秘められた愛や希望……韓国映画は愛の映画！

「韓国映画を観るようになったのはここ数年です。観始めると互いに距離も近いのに、そして人間の見た目も違わないのにまったく異質だなと思ったり、知らないことも多かったりと改めて驚くことが多くて。怒り、悲しみ、好き、といった感情が激しい！　そして普段見たくないようにしていることや隠されている部分を丁寧に描く姿勢にも心奪われます」

川島小鳥さんが韓国映画の「すごさ」を切に感じた３本の作品とは。

『サニー　永遠の仲間たち』は韓国映画とのほぼ出会いの１本。ばらばらの人生を歩む同級生たちの友情を軸にして、80年代終盤の青春と抱えている今をクロスさせた物語です。実は川島さん、高校時代に２週間、交換留学生としてソウルに滞在したことがあったそうで。

「その時に経験した韓国の学生たちの熱さ、にぎやかさが蘇ったんです。壁をつくることなくやさしく接してもらいました。記憶そのままの雰囲気が映画にあって懐かしかったうえに、女の子たちの社会に出る前の無敵の瞬間がしかと描かれているのを素晴らしいと感じました。

純粋だからこその無敵感。そこにはほろ苦さもふくまれていて、なんだか自動的に涙が出てしまうような。特別な瞬間？　年頃？なんでしょうか。そんな世界は『君と私』にも共通しています」

セウォル号の悲劇直前、少女たちの一日を描いている作品です。「社会的なテーマを訴えてもいながらポエティックなシーンがつながっていって、あくまで個の世界のストーリーとして語られます。なんでもない一日こそ素晴らしい、と。言いたいことと映像が一致している。女優が演じているのに自然すぎて”本物”としか見えないのもすごい。１シーン毎に気合が入っていて、力が尽くされてつくられているのも敬服します。それは３作ともで！」

『息もできない』は父との確執を背負って自身も暴力に日々身をやつしている男と、やはりすさんだ家庭に生きる女子高生が閉塞感の中で心を近づけていって……。「すごい！」に尽きると言います。

「もともと暴力的な内容のものは苦手なのですが、監督が描きたいのは暴力の先にある愛みたいなものだと気づき、純愛映画だと僕は思いました。それも純度の高い！　そして監督個人の思いをすべて映画につぎ込み、救いを表現したのかなと。それをスタッフも一生懸命協力してつくりあげた。作家性の強さとともに創作のパワーが圧倒的です」

３作品とも悲劇性をもつものの、一見秘められた愛や希望こそが重要だとわかると川島さん。２年前、撮影のために度々訪韓したことで、韓国への理解や思いの傾きはまた深まったと語ります。

「韓国の友人たちとのつきあいの中で、また韓国映画に教えてもらったことは大きいです。愛にはいろいろある、愛とは大きいものでその中に悲しみとか怒りとかあるんだなと気づけてきました」

韓国映画は愛の映画だと思って観て、間違いはないのだと思います。